足球，是世界第一大运动；电影，是世界第一大艺术表现形式；二者的结合，不仅能够给无数球迷带来视听盛宴，还能使足球文化广泛飞速地传播，对全世界产生不可估量的影响力。

足球电影是体育片的一种，20世纪50年代，足球题材的故事片开始出现。中国虽不算足球大国，但中国球迷数目庞大，因此自建国以来，国产的足球电影也是层出不穷。1963年拍摄的《球迷》是中国最早的足球影片。这部由话剧改编的黑白喜剧片，讲述了一名司机和一名大夫为争夺一张球票而上演了一场让人捧腹的争斗。片中的大夫和司机作为球迷，尽显了痴情的状况。严格来讲，这部影片并不可以算是真的意义上的足球电影，但它为将来国产足球电影的进步打下了基础，也成为那个电影资源稀缺年代的经典。

因为文化大革命的影响，20世纪70年代国产足球电影的进步遭到了紧急的妨碍，这一时期也没相应的作品出现。改革开放后，国产足球电影开始复苏，20世纪80年代，阔别银幕依然的国产足球开始上映。1980年，由上海电影制片厂拍摄的影片《飞吧，足球》是中国第一部真的意义上的足球电影。它讲述的是在一场国际足球比赛中，代表中国出战的“搏斗”队与欧洲劲旅“金狮”队相遇，最后在第二回合比赛中以1比1战平了对手。影片特别强调中国足球的尊严，令广大观看此片球迷观激动不已。

1986年上映的《加油！中国队》是一部反映中国球迷心声的影片。影片以中国队参加“将来杯”足球锦标赛亚太区外围赛为背景，以中国队功亏一篑，最后没能冲出亚洲为结尾。当时的著名国脚容志行和迟尚斌均在片中出演要紧角色，因此本片也是国产电影中第一部启用职业球员作为演员的作品。

1987年上映的《京都球侠》则开创了娱乐性足球电影的先河。影片以近乎黑色幽默的风格，讲述了清朝末年，一支由社会底层中国人自发组成的足球队——青龙队，为民族自尊而战，战胜西洋球队却落得被判斩首的故事。这部集合了当时海量相声、电影界大腕们的影片，其喜剧元素十分贴合剧情与人物的内心。而影片在娱乐背后，更高扬着舍生取义的民族精神大旗。

进入20世纪90年代，国产足球电影开始如火如荼。1992年，两部足球电影——《来吧！用脚说话》和《球迷心窍》——同时上映。前者描写了国家队两名队员在国家队解散后，卧薪尝胆，立志从娃娃抓起，呕心沥血练习少年队，为中国足球“冲出亚洲，走向世界”不懈努力的感人故事。后者讲述的是某工厂营销推广员左前锋是一位超级球迷，他率领球迷协会为中国足球队加油鼓励，并且组织了一个小足球队，为中国足球培养后备力量的故事。影片也是普天下球迷的一个缩影。

1996年上映的《我也有父亲》是最能体现个人色彩的一部足球电影。其主要剧情为：身患白血病流浪儿大志是足球明星林天海的追随者，为隐瞒自己是流浪儿，大志谎称自己是球星林天海的儿子。在得知大志患了白血病之后，林天海答应做一天大志的父亲。为了给大志酬钱治病，林天海愈加卖命地踢足球，大志的生命又充满了期望。片中足球明星与孤儿的情感真挚，令无数观影的球迷动容。

进入新世纪将来，国产足球电影也进入了进步的黄金时期。2000年的《防守反击》讲述了食客王大山夸下海口，组成“包子队”对抗市队的故事。本指望能赚取影迷和球迷的双重喝彩却叫人失望。尽管片中不乏娱乐搞笑的片段，但整部影片因制作本钱的限制和不足的筹备而致使失败。

然而2001年，最为广大球迷熟悉的足球影片异军突起，它就是由周星驰主演的《少林足球》。这部影片堪称中国足球电影的巅峰之作，也好像是对其前辈《京都球侠》的一次致敬，不过换了年代和目的。一群身怀绝技的人物组成了一支球队，为了夺取一百万奖金，更为夺回尊严而战。“无厘头”电影宗师周星驰极尽搞怪之能事，加上中国大陆著名影星赵薇助阵，使得这部影片在2002年香港电影金像奖评选中力夺包含最好影片、最好导演、最好男主角在内的七项大奖。影片根植于励志，展示了人物的坚强个性，第二用武术的手法来展示足球动作的美感，特别在足球赛场的片段处置的跌宕起伏，功夫加足球这种视觉上的冲击力令观众久久不可以忘情，堪称娱乐性足球电影的典范，更被无数球迷影迷奉为经典。

在足球的世界里，男子是绝对的主体，但伴随现代女足的进步女子也能扬眉吐气。特别对国人来讲，在男足郁郁不振的时候，大家的女足也给了球迷不少的惊喜。2001年，由谢晋导演拍摄的影片《女足9号》上映，成为中国历史上首部女足题材的电影。本片也是是谢晋导演生前拍摄的最后一部作品，他拍摄这部作品的时候已经是77岁的高龄。

本片讲述的是上世纪90年代初，年轻力强的足球教练高波从日本回国重组女足，并带领女足重振中国女足事业的故事。影片着重刻画了高波重组女足遇见的种种困难和坎坷，并且带领队员们顽强克服困难，最后获得世界杯亚军。

纵览国产足球电影几十年的进步经历，大家欣喜地看到，国产足球影片无论在数目上还是在水平上都在突飞猛进地进步着。大家有理由相信，在不久的以后，更多更好的足球电影将呈目前广大球迷影迷的面前！